有些作家在创作中不尊重史的本来面貌，不能理性地、公正地分析和认识史，不能客观地描述和表现史，任意践踏史，随意评说史，肆意消费史，这都属于史的虚无主义。
具体表现在三个方面：戏说，割裂和颠覆。
从九十年代流行起来的戏说史剧就是例证，这类影视剧深受观众欢迎。
这种创作模式牵扯到史真实和艺术真实两个方面。
有人说文学需要虚构，可以用假想的细节代替史，这是艺术真实；也有人认为史题材的小说创作要尊重史，不能胡编乱造，这是史真实。
说到底，是一个尺度把握的问题。
虚构不等于胡编乱造，随意抹黑，要在史实基础上进行，否则就是虚无主义。
大多数传统作家在创作上保持了严肃性，看不惯哗众取宠的畅销书作家，不过在传统作家内部同样存在争议。
尺度该怎么把握？文学创作要放飞自由的翅膀还是要被条条框框束缚？
听着作家们的讨论，林子轩颇为头疼。
他更愿意做一些为作家争取权益的事情，而不是这种理论上的探讨。
不光是文学界，影视行业同样存在着诸多问题。
在电影和电视协会的内部会议上，影视公司老总、制片人和演员代表发表了各自的看法，集中在影视剧项目管理上的混乱、拖欠工资、盗版和高片酬等方面。
这些问题一直都存在，之所以这两年爆发出来是因为打官司。
国内的电视剧制作一般采用承包制，制片人负责拉投资、拍戏和卖片子，他从最终的收益中获得提成。
一部戏从筹备到卖出去，需要半年到一年的周期。
这期间容易产生各种风险，制片人可能把资金转移走，搞短线投资，或者直接揣进自己的腰包。
又或者剧组出现重大事故，演员受伤，拍摄暂停等等。
这就是管理混乱。
以前碰到这种情况，往往是不了了之，有那个闲工夫还不如多拍几部戏呢，如今大家的法制观念加强，打官司成了解决问题的途径。
正因为打官司，让事情曝光，引起社会各界的关注。
反响较大的是刘晓青公司下面的一名制片经理，状告刘晓青拖欠他一千万的发行提成，媒体进行了广泛的报道。
这只是冰山一角，在市场繁荣的背后滋生了各种乱象。
还有演员的高片酬。
客观的说，相对于好莱坞和香江的演员，内地演员的片酬并不高，但和老百姓的生活水平相比，那就太高了。
一线演员拍部戏是普通百姓一辈子的收入。
林子轩清楚以后这种情况将愈演愈烈，演员一部戏拿上亿的片酬都很正常，想要制止高片酬的风气很难。
是市场催生了这股风气。
随着国内经济的发展，大量资金流入影视行业，导致市场繁荣，明星坐地起价，片酬上涨在意料之中。
只要这种情况不改变，片酬就降不下来。
各家影视公司和明星，大家都是受益者，所以别看有制片人抱怨明星片酬高，实际上就是说说而已，圈内人都不太在意，有钱赚就好了。
在意的应该是那些没赚到钱的人。
由此带来了一个问题，就是影视行业偷税漏税的现象，从演员的片酬去查演员的缴税状况，很容易找出漏洞。
影视公司的财务管理较为繁杂。
比如一部电视剧，从筹拍到收回成本，可能需要几年的时间，不是说卖出去电视台就会把钱打过来，电视台也会拖欠。
这让影视公司在瞒报收入，偷税漏税上有了空子可钻。
主要看税务