觉得满足。
这些基本的元素以往常常被国内的电影人忽略。
华国讲究“文以载道”，总是先讲思想、先讲主题、先讲它的伟大意义，似乎有了这个就有了对观众的吸引力。
其实不然，这样做的后果是失去了电影的娱乐性。
好莱坞的很多片子看起来俗不可耐，但它有能力讲故事，故事讲得绘声绘色、煞有介事，而且制作精良。
大明星一来，把观众吸引住了，票房就这么到手了。
在国内，文艺和政治的关系太过密切，缺乏娱乐性。
这是观众不喜欢看国产电影的原因之一，什么片子都要讲内涵和主题，以《英雄》为例，不杀国君说是追捧帝王思想，有奴性。
杀了国君又会说“侠以武犯禁”，不利于社会的稳定。
商业大片不需要那么复杂，它的主要功能是提供娱乐，只要观众看得愉快，愿意花钱就算是成功。
至于引起的争议，那是附带的效果。
还有影评人指出商业武侠大片不是国产电影的出路，《卧虎藏龙》的成功的确带起了一股武侠片的热潮，但武侠片的市场空间非常狭小。
尤其是在西方市场，武侠片只是西方观众的调剂品，不是他们的正餐。
偶尔看看觉得新鲜，难以成为打入国际市场的主流电影类型。
这种说法较为客观，林子轩不认为武侠片能一直火下去，不过现在的确很火，市场的反馈是最好的证明。
自从《英雄》上映以来，各家院线纷纷传来喜讯。
观众在电影院排队买票成为常态，影城的工作人员除了打击票贩子，还不得不安排工作人员维持售票处的秩序。
由于有了前期长达一个月的电影票预售，《英雄》的票房异常火爆。
上映首日票房高达一千三百五十万人民币，三天内票房突破四千万，十天内票房超过一个亿，打破了《小雪的大冒险》创下的纪录。
《小雪的大冒险》输在了题材上，青少年喜欢看，不代表中老年人一定爱看。
《英雄》上映时几乎是场场爆满，出现了扶老携幼举家出动的场面，为国内低迷的电影市场注入了一剂强心针。
第七百六十章 选角
在宾馆的套房里，灯光通明，墙角处有一台摄像机，正在工作。
“不，你们冤枉我，我没有在陛下的饮食里做手脚，我什么都不知道，我是清白的，我要见李总管。”孙丽对着摄像机大喊道。
“李总管已经招供了，就是你对陛下图谋不轨。”有人在一旁冷冷的说道。
“我不信，李总管他为何要这么说，我什么都没做。”孙丽大惊道。
这是《大长今》的试镜现场。
此时已是第二轮试镜，孙丽穿着宫女的服饰，半躺在地上，表情不断变幻。
这场戏讲的是她在宫中遭人陷害，被关押起来，为自己争辩，从不敢置信到大惊失色，再到痛哭流涕，最后是迷茫无助。
虽然只有短短的几分钟，但经过了好几次情感转换，很考验演员的表演功底。
这段剧情较为虐心，既是整部剧的转折点，也是容易出彩，吸引观众的地方。
演员要把这场戏演出层次感，让导演和制片人信服，才有可能拿到角色。
层次感是指演员在表演的时候情感的递进或者多样化，不能什么时候都是一种表情，那不是表演，是面瘫。
在艺校招生或者演员试镜的时候，有个题目经常出现，让演员做表情练习。
最基本的是喜怒哀乐，也可以加上其他表情，比如惊讶、鄙视、痛恨等等，演员在不同的表情中自由切换，这是基本功。