明阳的后背早就已经被汗水打湿。放下摄像机之后,他揉了揉有些酸痛的肩膀,终于明白这技术活原来也不是那么好干的。
“第一次正式拍摄感觉怎么样?”达瑞兹-沃斯基走过来拍了拍林明阳的肩膀,他刚才看了林明阳拍摄的那几个镜头,不得不说即便是原先那位专业的摄影师,拍出来的东西也就只能是这个样子。他教出来的这个“徒弟”倒是没有给自己丢脸。
“就是摄像机沉了一点,要是有一个支架的话,镜头可以更稳一些!”林明阳也没有谦虚,很坦白的说出了自己的想法。
“其实现在的摄像机已经很轻了,这要是在以前,老式的摄像机重量得是现在的两三倍。对于一个优秀的摄影师来说,身体就是最好的支架。你看每年奥斯卡能够拿到最佳摄影奖的影片,有不少都是摄影师用身体扛着摄像机拍出来的。如果你想要做一个好的导演,就必须先成为一个好的摄影师!”
林明阳这得意的尾巴还没有翘起来,达瑞兹-沃斯基就已经在旁敲侧击的提醒他不要骄傲,摄影是一门很高深的技术,镜头在很多时候就代表了摄影师的思想。摄影师的工作可不是扛着摄像机对准镜头那么简单,选择合适的视角,准确的捕捉人物的表情,这一切除了导演的指挥,更重要的还是要依靠摄影师自己的领悟。
导演的安排,演员的发挥,布景师的设计,最终都要通过摄影师的镜头来实现,所以摄影师在剧组里地位一般都很高,在业界甚至有“第二导演”的说法,可见摄影师的工作是何等的重要。
“沃斯基先生说得没错,但光是依靠摄影师的镜头已经远远满足不了现代观众欣赏的需要,尤其是像《加勒比海盗》这样的大制作电影中,后期的特效制作也显得非常重要,甚至于它正在挑战传统摄影师的地位。”听到两人的讨论,站在一旁的布景师莱恩-莫里斯忍不住插了一句。
“那是在商业电影里,在文艺片里摄影师的地位依旧无人能够取代!”达瑞兹-沃斯基反驳说。
莱恩-莫里斯耸耸肩,“《阿甘正传》应该算是一部文艺片吧?那个最经典的羽毛飘旋的镜头,就是依靠电脑特效合成的。电脑特效和摄影技术并没有什么高下之分。但如果硬是要进行比较的话,我想好莱坞还没有哪位摄影师能够在一部电影里拿到超过影片特效制作投入的薪酬!”
达瑞兹-沃斯基也没有再和他继续争执下去,他离开之后莱恩-莫里斯悄悄的塞给了林明阳一张名片,“我是工业光魔特效工作室的一员,以后你如果真的做了导演,说不定我们可以合作!”
(两天4更16000字,兑现承诺!)
第39章 触礁
威尔被巴博萨劫持而去,被迫跳海的杰克船长和伊丽莎白流落荒岛。(…)刚刚经历了紧张刺激的跳海拍摄之后,凯拉-奈特利和约翰尼-德普又要紧接着上演荒岛余生的戏码。二号位的摄影师继续晕船,没有演出任务的林明阳再一次被剧组抓了“壮丁”。虽然陆地上的拍摄,多角度的取景由一位摄影师就能够完成,但达瑞兹-沃斯基还是让林明阳继续充当自己的助手。
按照剧本里的设定,杰克船长和伊丽莎白在荒岛上呆了两天,但因为这段剧情并不是很长,所以维宾斯基决定只用一天的时间来完成全部的拍摄。拍摄分成了白天和晚上两个阶段,夜间的这段拍摄其实只有匆匆几个镜头,但是为了突出夜景拍摄的效果,剧组不得不等到夜幕深沉才正式开工。
等拍完了这段戏,已经是晚上10点多钟,海面上黑漆漆的一片。唯一看得到亮光的就是停播在小岛两海里之外的拍摄船。茫茫的大海和迷蒙的夜空连成一片,混混沌沌,分不清水和天,海涛拍击岩石和沙滩的声音永无休止的喧响着,浪花从远处奔腾而至,猛碰到岸边,发出富有韵律的激溅