爱，在遥远的彼岸 ——赏析骏青追日的诗《乡思》等 文/李哲夫 《乡思》 山风吹过 阳光照在阳光之上 故乡的容颜日渐清晰 夕阳下，小草疯长着 一声声牧笛 将我攥进鲜艳的红叶 思念，又一次燃烧 风，再次吹来 把乡思的沟壑填平 李哲夫赏析：《乡思》一诗，是我欣赏到诗人骏青追日许多诗歌中，写得比较精练的一首，也是我在《嘉陵江文学论坛》读到这种“思乡”的诗歌中，写得比较凝练，且空灵的一首诗，看得出诗人对故乡浓浓的深情，以“托物言思”的描写，将这样的情怀，恰倒好处的表现了出来，也因此看出诗人是个性情中人，他用这样的文字，很艺术的再次将我们牵引到对故乡深深的怀念中，在骏青追日的诗里，你会很容易、很顺畅地被一种舒缓而执着的语言和诗歌的真情所打动。他总能让你找到最契合心灵的切入点，由此让他笔下的一行行诗句，在你的欣赏中深深的感受到“乡思”所具有的可塑性与艺术美感。 这首诗仅九行，他不是骏青追日诗中最好的诗，但它足够让我们了解到他的诗风。他的诗总能让你潜入“浓浓的乡思”世界，并随诗人“翩然掀开”的“风”的空间而惊奇于“红叶的意象”里，诗人的心象之光，在“阳光照在阳光之上”，却总有一部份“暗影在乡思”之间徘徊，在此起彼伏，巧妙的是，诗人依托的“暗影”，在“风与阳光”的背后，从来不是“故作姿态”或“故弄玄虚”的意象投影，诗人的“暗影”总会给人提供进入“乡思”的栈道，这有赖于诗人将暗影的铺垫于“故乡的容颜日渐清晰”和“夕阳下，小草疯长着”的“显形”之中。历历在目的“山风、阳光、故乡、小草”等意象语言中，使他的诗歌总有一股明亮，鲜艳的情感在清晰的情绪中流淌，在“一声声牧笛”中奔涌，连续不断的撞击着欣赏者的心灵：“将我攥进鲜艳的红叶/思念，又一次燃烧”。当我被攥进鲜艳的红叶，那种思念，没有退路，只有燃烧。那是怎样的一个秋，怎样的一种思念呀？这种“不置可否”的预示，在诗人骏青追日的“乡思”里得到“扩展和弥漫”。“风，再次吹来/把乡思的沟壑填平”就已足够”，而“山风吹过/阳光照在阳光之上/故乡的容颜日渐清晰”，开篇的铺垫，就将这样的“扩展和弥漫”的意境，由此展开，并且让我们因此转过身去，它既赞美了故乡，也投下了思念的阴影，一丝光亮的开启，思念如孤岛般若隐若现，最后的“风，再次吹来/把乡思的沟壑填平”，在这里，我猜想再次吹来的风，一定是故乡的风了，只有故乡的“风”吹来，才能“把乡思的沟壑填平”，以这样的境界，“把乡思的沟壑填平”，再次显示出诗歌语言的张力，因此，我们在欣赏中，只有让思念的孤独，去拥抱思念的寂寞了。 《捡拾一片月光》 不知谁抛弃了这片月光 安静的躺在窗台 像小猫一样温柔 我小心拾起 将它系上一根红丝线 却拴不住她移动的心 从《捡拾一片月光》这首诗歌里，在看似思念与向往以及孤独的身心表白与守望中，更能体会到的是，一个怀念爱情的人，静静幽思与矗立的勇气。一个人，只要心中有爱，不管她的心怎么移动，最终是能栓住她的。我们从《捡拾一片月光》这首诗歌里，已经看出真正诠释爱的本真，虽然我们不知道诗人骏青追日笔下的爱是幸福的开始，还是结束，还是在准备着爱，我们总感觉到，诗人笔下的描述，确有一个站在悬崖边上等待幸福的情人，他在渴望着，他在期待着。由此，他把愿望与梦想，放逐在一个不确定的月光里，因为他“不知谁抛弃了这片月光/安静的躺在窗台/像小猫一样温柔”，不知道风里，可否有她的翅膀展开，在静静的夜晚与皎洁的月光下，听远处的鼓乐声声中，遥见彩云开始追月，可有幸福降临……欣赏这首诗歌，我只感觉诗人无时不刻都在进行着“移动与寻思”的过程，他在想拴住她的时候，自己也被她拴住。其实，生活