再粘接到漆胎上制成器物。贴黄发展到最高的的高度时，是在粘贴好的贴黄上，将花纹镂空，使漆胎底色露出来。这样一来具有了雕漆与剪纸的效果。当然，这种工艺到了清朝才正式出现。
这也是王画再三考虑的。
因为这场**会，在座的都是高僧，但只是高僧，并不是佛祖。正常的情况，利用嵌金戗金，使这七千多个大和尚外面铺满了金光。这种做法也可以，但细想一下，就会觉得有些俗气。
为什么李隆基说王画身上有仙气，就是他对权贵不假颜色。如果他象宋之问那样，为了荣华富贵，什么事都做得出，还有什么仙气，吐都来不及。这件漆器也是同样的道理。雕像外面嵌金戗金那是一定的，可毕竟不是佛祖，那么就会显得夸张了。当然不是巴结唐三藏，早死三四十年了。主要这样一来，会让人产生一种为了奢侈而奢侈的感觉，换句话来说，反而变成了俗气。
因此用贴黄包在这七千多个僧侣身上，当作他们的衣服，这样不但产生更强烈的立体感，还更具有厚重朴实的大气度！
并且王画还在使用颜色作了考究。这个对于他来说，那是最拿手的，本身就是软雕大师，又是国画高手。他在蒲团上使了一种墨蓝色，也就是漆器界所说的黑漆。因为整体将会经紫红与金色为主体，而这两种颜色光线很相近，会让人产生视觉疲劳感。因此，在雕像露出稍许我蒲团上使用几点墨蓝，立即让整个漆器让有眼睛一亮。
但也只能选择墨蓝，如果选择天蓝、靓蓝、孔雀蓝、青蓝，那同样糟糕透顶，因为蓝色太亮，与整体漆器厚重的主题不相符合，那么这件漆器同样也宣告失败。
下面的漆画，王画还是以剔红为主，但掺杂了一些黑漆，并且再次使用了一种新的漆法——冰裂技法。
这是清朝漆器大师李芝卿发明的，用黑漆描出天然冰裂纹样，阴干后罩以暗灰绿豆沙漆，再次阴干，然后磨显出亮。这一种纹饰近似宋朝著名的瓷器，龙泉窑瓷那种冰裂纹，十分古朴可爱。同样放在这些图画上，也会让人更加感觉到唐三藏这一行的历史沧桑与厚重。
这才是真正的底蕴，并不是用宝石、黄金就能表达出来的。
而且王画为了这件漆器的尽善尽美，花废了许多苦心，特地调制出来一种新漆——波罗漆。
这种漆是南宋徽州漆工发明的，用绿松石、丹砂、珊瑚、石黄、青筋蓝、朱砂等矿石伴和而成。波罗漆能够使漆器更加古朴大方，但制作波罗漆的工艺在抗日时失传。直到上个世纪八十年代末，漆师俞金海才再次调制出来。又过了二十多年，王画恰巧得到这种漆的配方。不过没有试验过，没有想到带到这个世界试验了。
王画就是用这种波罗漆代替正常黑漆的。至于铭文反而更好办一点，主要是利用堆漆加雕漆，将一个个金字显出立体感，然后戗金填平，打磨就好了。这是功夫，主要王画要力求每个字写好，软雕好。
其实这件漆器，到了这地步，奢侈不谈，就是放在王画的前一世的世界中，也是最顶流的漆器工艺品。
看着漆器一天天接近完成，连贺掌柜也有了十分的底气。他还得意地告诉王画一个消息。本来翰林斋的后台，并不是每一个都去关心的，但经过王画一事后，洛阳所有百姓都知道了，这是太原王家开的店铺。还别说，也有人帮助翰林斋呐喊助威，而且这群人中，还有许多平民百姓。毕竟王家几百年来，名声一直颇佳。
可也有不少人为宝林斋助威，这都不是为贺掌柜架势，而是看在王画风骨好，学问好，还是一个弱者的份上。
但翰林斋这一次动静很大，并且有时候还刻意请人对这件没有成形的漆器参观。所有参观者，都被这件漆器的奢侈吓坏了，有人说这个屏风就是在夜晚，也会放出