分为纪录片、动画片与实验电影。
如何深入分析一部电影？ 一旦我们对于电影媒体的可能性有所了解，就能分析个别的电影。在本书第五部分“电影分析评论”（Critical Analysis of Films）中，我们将会藉由研究几部重要电影，而展示分析的技巧。
电影艺术如何随历史改变？ 在本书最后的总结部分，我们提示了电影型态层面如何在历史情境脉络下发生变化。在第六部分“电影史”（Film History）中，我们将检阅电影史上一些重要时期与运动，而这将显示，了解电影的型态有助于将电影定位在更大的情境脉络当中。
■ 我们的研究取向：分析整部电影
我们研究电影的整体式取向，来自于多年来的教学经验。在研究过的电影当中，我们希望学生能够从中看到且听到更多东西。不过，只在课堂上提供教师自己的观点，并不能帮助学生自己去理解一部电影。理想状况是，学生应当掌握一些有用的基本原理。我们相信，导览电影艺术的最佳方式是强调一般性的型态与风格原理，然后在具体的电影当中指出这些原理。而这就是我们所强调的技能。透过研究技巧与型态的基本概念，学生就能在所看到的电影当中有更敏锐的感受。
本书在技术上的强调还有另一种结果：为了显示电影的范围与多样性，我们在书中引用了相当多的影片。但我们知道大多数读者并没有全部看过，甚至于没有听过这些影片。由于这本书所强调的是概念性技巧的重要性，为了理解这些一般性原理，读者并不需要看完书中提到的影片。很多其他电影都可用来做同样的说明。
例如，为了说明摄影机运动的多样可能性，除了《大幻影》（La Grande Illusion）之外，也可以用《车轮》（La Roue）或《大象》（Elephant）作为解释。以古典好莱坞电影制片为例，《My Darling Clemenine》和《西北偏北》一样好用。虽然学校电影课程进度可以选用本书所使用的主要范例，但是教师可以使用一套完全不同的电影。这本书的重点不是在于众多的片名，而是在于其中的概念。书 包 网 txt小说上传分享
前言 ：让自己在电影中展开（3）
也就是说，我们觉得任何一门艺术的导论，都应该平均地辅以读者熟悉及不熟悉的例证。如果我们想要说明电影中丰富的创造性，所举的例证当然不能只局限在近期好莱坞电影的范围里。拓宽学生的品味和视野，使其超越原先的见地，是一个教师的责任。电影能够改变我们的思想和感受，而将自己在电影中展开，往往使我们受益。是以，我们才大胆地介绍一些如无声时期、美国以外及实验性的电影。这些电影当中，有很多曾经改变了我们的生活，也许也能为其他人带来一些改变。
■ 本书特色
底片放大及图说
电影书通常需要大量的图片说明，而大部分书籍的确是如此。不过，许多电影书籍都是采用剧照。剧照是电影拍摄时以静态相机拍摄的相片，但相机与摄影机的拍摄位置几乎都不会相同。因此剧照成品与电影当中的影像毫无关联。本书使用的图片几乎都是摄影底片的单元格放大影像，亦即由16毫米与35毫米拷贝中印出的放大相片。与市面上其他书籍相比，本书包含了更多图片说明，而在这最新一版当中更包含了许多新图片，（关于底片格放大照片更多资料，详见第一章“延伸阅读”单元）。
“延伸阅读”单元
在本书第一版诞生时，我们认为，在每一章结尾都包含一个导引其他阅读数据的单元，远比单纯列出通常书目来得重要。现在每一章都有“延伸阅读”的补充单元，我们会在其中提出议题、引发讨论，并且建