出一定数量的当红明星。
其他的两人不太清楚，可他们却隐隐知道这星光计划里培养一个红遍东南亚的明星需要八千万以上。可是魅影却没有特地把这帮演员留下来，而是只签下几部戏约，便放了他们的自由身。
这样的算式，两人很轻易的就算出来。若是魅影每年力捧二十个，就意味着需要花出十五亿以上。而演员们演几部戏，绝对是找不回这笔亏损数字的。放其自由身，这就等于是萧然在为香港影坛培养明星，自己掏腰包给其他公司培养明星。
萧然是如何想的，潘迪声不知道。可是，他和杨奇都起码有三分相信萧然是为了香港影坛，因为没人会蠢到每年都要砸一些钱到水里。
不过，恰恰因此，他才更加迷惑，萧然为什么想尽一切手段都要提升制作费？现在萧然既然在他面前，那他当然是毫不犹豫的便问了：“阿然，你为什么要拐弯抹角的提升制作费？”
杨奇微微一怔，立刻便推测出了这个过程，亦是一脸诡笑的盯着萧然。魏东灵则把脸给扭开了，这活还是交给萧然回答算了。
萧然沉吟片刻，有些东西，他不知当不当说。其实他亦不是强制要求达到那个比例，比方说爱情片和喜剧片就不需要，关键在于，他希望能够以此来引导三大公司在制作费增加之时，开始尝试做科幻之类的。当然，在这之前，魅影肯定得做至少一次先行者。
他亦不认为这个要求很过分，事实上港片几乎百分之八十以上的影片投资都在掌握在四大公司手里，很难造成太大的负面影响：“你们认为一部影片怎样才能够吸引到观众，我的意思是说，主流市场喜欢的是什么影片？”
“喜剧题材吧，我觉得这个关键还是像你说的，得看剧本和导演还有演员！”杨奇在某种意义上，可算是萧然的忠实信徒了。
比如萧然认为电影要精制，他在平均影片制作费的投入上都比嘉禾还要高了。因为他知道自己在某些程度上来讲，是外行，有萧然这个成功的内行在前面指引道路，若他还不知学习，那就干脆不要做电影了。
“这是其一……”萧然踌躇片刻，以下的一番话，他觉得说起来不知两人能不能理解：“其二是，主流市场就是大众市场，大众的普遍心理是什么？不需要理解力太高的片子，而是需要热闹或者激烈的片子。或许，不如举个例子，《谍变》就是标准的主流商业片！”
“商业片只有一个种类，题材却绝对不是单一的喜剧，任何题材都有可能成为商业片，只要能够成功的掌握到其中的商业元素！”萧然蓦然想起了《枪火》，如果阿杜不是追求个人风格的极限，那这部影片若是加入商业元素，肯定有希望大卖。
“商业元素？”潘迪声和杨奇喃喃自语的重复着。
“对，商业元素！”萧然沉沉点了点头表示赞同，这是极关键的一点：“这是一个基础，你得有让主流观众看得情绪激动的元素在其中，而且不需要太复杂。所以，每一种题材都是商业元素之一，只要能够控制得当。”
“德宝把精力集中在几个擅长的方面不是明智的决定，天罗把业务放在警匪片上亦不是明智的决定。”萧然侃侃而谈的样子便好象教授一样：“你们得尝试着做其他的题材，单一的题材永远无法让观众满意。”
沉默，依然是沉默。这一点他们亦有意识到，只是他们都不敢放弃自己拿手的冒险，魅影是有已经被赞为东南亚第一编剧了，亦是编剧圈子里极著名的上帝之手。不但是操纵自己的作品，其他的作品一样能够操纵的上帝之手。
“主流市场不一定完全是大制作，可是大制作却一定是主流市场的主流。”萧然终于说到这个核心问题了，连他自己都忍不住放松了一下：“市场越大，制作费需要更高来让影片更精良，这不止是提