来欢欣和快乐的东西，本质上不会是坏东西。
杨一想起了1922年，法国影评家埃利·福尔满含感情的预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”
美好的东西总是会让人感动，这个道理，对于所有的人都是共通适用的。所以杨一在前世的相关社评中，最多也就勉强承认——动漫也许有国界问题，而从来不涉及到其他。
但是在这一世的今天，在杨一重生并且有了构建文化国度的梦想后，有关动漫，就成了他绕不开的话题。
隔壁的岛国上，开创者手冢治虫的影响力还远没有散去，属于另一位大师宫崎骏的时代却已然被开创，还有不到三年的时间，这位大师就会被世界所承认。而他们赋予了自己作品的，不仅仅是观看之时的快乐和感动，更有看过之后的回味和思索。
而在彼国的对岸，此间，身为教书育人者的两位老校长，却丝毫没有意识到动画不仅仅是小孩子的玩物，其中更是可以蕴含着创造者的思想火花，并藉此影响无数人。
引导一个如白纸一样的小孩子容易，还是潜移默化一个有了自己人生观价值观世界观的成年人容易，这个二选一问题的答案一眼可知，无需辩论。
所以杨一才有了在《宋朝》成功之后，不仅没有乘胜追击，反而是偃旗息鼓转向动漫阵地的原因。
当然，这里面也有开创《宋朝》此类历史札记的写作手法第一人名号，已经落到杨一头上而别人夺之不去，可是邻近岛国上的动漫创意再不抢先占领就来不及的原因。
比如被改编成《云荒》系列第一部的《海贼王》，现在已经是97年的下半年，如果还不动手，难道就放任这部和自己的重生同时出现，而自己也有条件copy的销量排行榜大作继续给邻国人创造外汇么？
回答只能是不行！
至于两位老先生所关注的，那些纯粹属于文化和历史领域的更深层次思辨，杨一自然也有所考虑和计划，不过单看自己的年纪，重生的作弊者觉得最好还是等到商业化成功以后再考虑其他吧。
“薛老师，余老师，我想先问你们一个问题，你们还记得关于自己童年的大致情况吗？”杨一在一番深思熟虑之后，终于是轻轻开口道：“那个时候的快乐和悲伤，现在能回忆起来么？”
两位老夫子敏感地注意到，杨一这一次所用的称呼是“老师”，这说明了男孩尊重且认真的态度，于是薛海清率先开口：“谁又会记不得自己小时候的事情呢？不过我们那个时候困苦和快乐的比例，可是和现在完全相反喽！”
余浦就微微点头，可是目光早已经没有了焦点，深思悠远。
“老余，我记得你55年的时候，好像还整了个矿石收音机？”薛海清越说越来了精神，连带余浦的童年往事都被他翻了出来。
“是啊，那时候我12岁就捣鼓出了这玩意儿，现在的孩子，12岁的时候，还不知道在干嘛呢？”
“余老师，孩子的兴趣是需要培养和引导的，你看薛老师家的令子和藤儿，现在不过10岁，也已经算得上是家学渊源了吧！”
这话两位老人倒是不能不同意。
杨一就点头道：“永远是独一无二不可替代的事物：这是童年的回忆；我们的世界并不是牢房，而是一所虚无的儿童乐园，里面有千百万懵懵懂懂的孩子用积木错误地摆着上帝的名字；孩子变好的最佳方法是给予他们快乐……类似的箴言还有很多，而这些，和少壮不努力，老大徒伤悲并不矛盾！”
“你的意思是，傅雷为培养长子傅聪说过的那段名言—